按照 PC 和 IPad 分类，基本上都离不开这些软件：PCPS
提到绘图或者设计，想必很多人脑海中里出现的第一个软件便是 Photoshop。作为图像处理软件的「老大哥」，Photoshop 在平面设计、建筑装修、动画制作等领域都有所涉及。绘画方面，PS 功能齐全、笔刷种类丰富。但软件需要占用较大的电脑内存，对电脑配置要求高。对新手来说功能操作较为复杂，上手难度大，更适合专业设计者和画师。
AI
它和 PS 都是 Adobe 的软件，AI 是矢量软件，PS 是位图软件，那这是什么意思呢？AI 导出的图片放大多少倍都不会出现马赛克或者不清晰的情况，而 PS 则相反，如果放大超过原图的大小，ps 图片会模糊，它俩算是各有千秋啦。我常用的还是 PS，所以这里就不多介绍啦。
SAI
目前数码绘行业内比较为人熟知的各种画风都能使用 SAI 来绘制，比如赛璐璐、厚涂、半厚涂比较典型的上色风格。操作相对简单，并且资源占用很小，即使是一般的电脑也能带得动。缺点在于后期图像处理方面，需要借助 PS 等其他软件来调整后期；文件大小也有限制，无法创建大尺寸的画布。一般主要用于前期打草稿、描线以及上色环节，适合刚接触板绘的新手。而且不支持 mac OS 系统。
而且现在 SAI 有两个版本：
SAI1：比较稳定，以及在线条手感方面相对更佳。
SAI2：SAI2 的优点在于建立在 SAI1 的基础上增添一些 SAI1 不具备的功能，比如说恢复功能、透视尺、直线绘图、文字输入等等。但是由于目前还在开发更新，相对来说比较不稳定，可能出现各种 bug。
优动漫 PAINT
也就是中文版 CSP，在软件操作和使用功能上和 CSP 完全一致，具备绘制漫画、插画以及动画所需的所有常规功能，还可以导出矢量文件和 psd 文件，与 PS、AI 等软件形成良好的联动，并且支持 Windows 和 macOS 系统。
Krita
支持 Windows、Linux 、macOS 和 Android 平台。它能够绘制和制作插画、漫画、矢量图形、动画等，绘画功能较为全面。但相较于 PS、优动漫 PAINT 等软件，它后期处理功能较少，适合刚接触板绘的初学者。工作文件格式与其他软件不兼容。
但必须强调：不是软件学会了就等于会画画了。一幅画的成败很大程度上是由构图，创意，配色等技巧层面的要素决定的，PS 等只是帮助其实现的载体。所以如果是 0 基础的话，软件操作和绘画技巧练习要齐头并进。首先要看自己喜欢什么风格的，设定一个目标，然后认清自己目前的短板和优势，再设定计划强化，找相关资料临摹练习，找更专业的课程、老师学习或请教。
平板 APP
我个人用的 iPad，所以就推荐 ios 系统能用的了。
Paper
Paper 是一款非常简洁的 iPad 画画软件，它没有其他软件那么多复杂的工具和设置，就是提供了几个简单的工具让你使用，包括铅笔、橡皮、笔刷等工具，非常适合平常写写画画，还有一个调色板可以方便的设置颜色。
Paper 的一个亮点就是它的翻书页设计，你可以像看书一样查看自己之前的绘画，也可以在任意的页码插入新的绘画，创建自己的绘画书，非常适合用来记录灵感、记录生活。但不能分层只能做最简单的涂涂画画，定位也更倾向于是速写本手账这种的，无法完成专业绘图任务。
Procreate
目前基本上procreate就是 iPad 平台上最主流的绘画软件了。绝对是 iPad 绘画软件的榜首。
Procreate 的界面整体的设计思路比较清晰，交互逻辑贴近于苹果原生的方案，在内容管理和手势操作上能让用户与 iOS（iPadOS）的交互产生联想，这使得学习成本被有效降低。
快捷操作方面表现较好，拥有可调节位置的侧边栏、由手势调出的快捷菜单、以及调色盘可拖出独立悬浮窗等。手势操作也支持高度自定义。
能适应多种画风，可以利用Procreate 笔刷轻易画出油画，素描，钢笔画，水彩等效果。为了更好地表现材质，它还配置了金属，水汽，云朵 烟气等材质笔刷，简直就是神笔马良附体！另外 Procreate 每一种笔刷都可以个性化设置，并支持自制和导入笔刷。超过 100 个自定义设置，让你可以打造自己专用的画笔库。
除了绘画外，Procreate 的调整功能也是非常齐全的，它支持无限的图层，你可以为每个图层设置不同的不透明度和混合模式，还可以用选区工具以多种方式制作选区，用滤镜和调色工具调整绘画等，非常的灵活。
另外，Procreate 还有一个非常实用的功能就是回放，它会自动记录你的绘画过程，然后以慢镜头回放展示出来，你可以随时查看以及导出分享。
Sketchbook
SketchBook 是一款免费的 iPad 绘图软件，很多功能和 procreate 很相似，笔刷也很丰富。它提供了很多画笔工具可供选择，包括铅笔、钢笔、水彩笔、蜡笔、喷笔等，每个画笔都可以自定义调整参数，你还可以调整画笔工具栏，从库中添加自己喜欢的画笔，提高绘图效率。
最大的区别是有尺子、图形以及透视工具，尺子工具用起来非常神奇，画的时候真的像有把尺子在那似的。更适合建筑设计和工业设计。但不支持导入笔刷。
MediBang Paint
更注重于日系插画、漫画的绘制。特色功能包括漫画分镜辅助、笔刷防抖、像素绘制工具、参考图视窗，以及拥有多种网点、对话框、音效字等素材云端素材库，都是针对日系电子绘画的需求而设计的实用辅助功能。
概念画板
为专业人士而设计的矢量绘图工具，它拥有一个无限大的画布，让你可以随意的画出自己的想法，你可以用它来记笔记、绘画、做思维导图、做产品草图等，各行各业都可以使用它。
因为是矢量的工具，概念画板中的每一笔都是可以重新设计的，不管是使用钢笔、铅笔还是水彩笔绘制的图形，都可以用它的工具来调整，比如你可以用选取工具框选需要的笔划，将其移动、编组、锁定，可以用微移工具调整每一个线条
对于专业绘图，概念画板中还提供了精确模式，包括网格、吸附、测量和辅助线等工具，你可以用他们完成更专业的绘图。
Affinity Designer
这个软件既可以矢量作画，也可以切换成像素模式，大部分快捷键也跟 PS 相同。支持 PSD、PDF 格式、SVG、AL；灵活性高，可以在其他软件和 AD 中任意切换，达成无缝式的切换工具；专业彩色模型支持，全 16 位通道实时预览编辑，适合专业人士使用。
虽然 iPad 版本虽然已经算是很不错的 PC 端移植，在几乎完整移植全功能的同时也尽可能做到了针对 iPad 触屏界面的界面优化，作为专业图形处理工具而言已经很出色了，但如果从绘图工具的角度来审视依旧是比较臃肿的。快捷操作以多种手势为主，比较实用。交互整体来讲尚可，一部分功能按钮的排布不是很符合使用习惯。学习界面有一定难度。
Artstudio Pro
支持 ipad、iPhone、mac 的 三端使用，基本功能与 procreate 类似，整体功能又接近 PS。
任何独立界面均可以悬浮于画布上方或者和其他界面一起编组排列于侧边。有一圈位于角落的快捷按钮，相对符合使用习惯，功能整体较强较实用。虽然也支持一部分手势的自定义，但整体在 iPad 上呈现的交互逻辑仍显混乱，部分功能的理解需求一定的图像处理工具的使用经验，对新手不友好。
Art Set 4
喜欢油画、水彩群体的福音。油画笔刷的质感超好。解锁全部功能需要 68 块，不过免费工具对新手来说也差不多够用了。缺点是用起来不方便，图层都没有，随便涂涂画画练习配色还行吧。
iPad 触控笔
基本上分三个阵营：
Apple Pencil
YYDS 没得说！这个除了贵，真的没有缺点了，咬牙也入了。Apple Pencil 独特的高灵敏度感应器配合 iPad Pro 屏幕的辅助感应可以模拟出极好的压感效果（压感：根据你用笔力度的大小，模拟出不同粗细的线条）。 如果你入了或打算入 iPad Pro，那 Apple Pencil 是你不二的选择。
蓝牙触控笔
这些触控笔基本上都有蓝牙压感技术。与 Apple Pencil 不同，蓝牙触控笔的压感是通过连接蓝牙后，笔头在屏幕上移动产生的不同电阻而产生线条粗细变化的。从精度和反应速度来讲，要略逊于 Apple Pencil，不过已经很够用了。
我个人入门的时候用的是南卡，质地和触觉与苹果原装的 Pencil 相当，是目前最好的电容笔。采用了 Pom 笔头，触感非常好，没有延时，书写时也非常流畅。支持倾角感应，可按手部及笔的倾斜度，画出不同的粗细及风格。
整体也比较轻长时间握持不累手。自带的包装盒可以充电+保护电容笔，续航挺不错的。刚学 ipad 画画的，可以先用这个找手感。
无压感的入门触控笔
无压感的电容笔最便宜而且品种多。因为它没有什么电子元件，所以几十块钱就可以在某宝买到，性价比最高（我就不放图了）。所以预算不多的朋友先买一个入门触控笔试一试。
结论：苹果的平替产品和原厂的适配肯定是有差距的，但差距不大。我用的南充 199两个笔尖，性价比算是不错了，用的时候即使不是很注意也不是太心疼。建议新手如果是想体验一下笔，完全可以入手。
板绘怎么学基本的绘画技巧优先级高于软件操作
果是画画新手的话还是建议先好好练画画技巧再考虑买设备，画画缺的是设备吗？不！缺的是那双神笔马良的手。
任何绘画的入门都逃不开 3 个基本功练习顺序：素描，速写，色彩。
以素描临摹开始入门，就照着画，画啥都行，我自己就是画喜欢的动漫人物。但不要无脑咔咔一顿画，要有意识地思考大佬在构图上的设计、以及人体、透视、黑白灰、体积、光影、刻画、主次节奏、画面层次、视觉引导、还有色彩搭配、人物的设计、画面感染力等等技术的运用。
通过素描培养对绘画的基本概念后，就可以开始速写了。这里声明：素描和速写是两码事。速写是素描的进阶版，更侧重于手感和熟练度的积累和训练。
色彩的话，个人建议是在素描静物的时候就先学静物色彩，然后进阶到风景色彩，再随着素描人头像的学习，进一步学习彩色头像。
软件操作建议跟着老师手把手教学
我经常听学零基础报班学 procreate 的朋友吐槽跟不上老师的节奏，是不是自己太笨了，但学手绘的就没有这种情况。 因为手绘的不管是用铅笔、钢笔还是毛笔，都是在我们常识范围内的。怎么用笔，老师一提点马上就能 get 了，但软件就完全不同了，procreate 要没接触过，估计连新建画布都不知道怎么操作。而这种问题在授课过程中就随口一句「我们选中这个区域，然后就直接进行下面的步骤了」 给带过了，但真正零基础的就一头雾水：怎么选？选哪里？这些问题没有得到及时解决，自然就跟不上了。
所以，这真的不是笨不笨的问题，建议大家：
第一，如果你所在的城市有合适的实体板绘教学，可以去了解一下。
第二，如果所在城市没有或者考虑到疫情不方便，建议可以尝试下网课。基础软件应用就基本 ok 了之后再去报班，就基本上能跟上的。 否则花钱报班就是开盲盒碰运气，真的没有必要。
procreate 的过程回放功能充分利用
procreate 可以自动保存作画的步骤，便于学习者经常复盘。虽然不能做到录屏那样一步不差的详细，但是也可以相当程度的保留作画过程。
在某外国图片社交媒体上，包括很多传统画家在内的高手大师们会把自己用 procreate 画的小练习的过程分享出来，非常值得绘画学习者观看研究。
不断学习名家的技法
随着学习的不断深入，需要突破的更多就是审美和设计等想法层面的瓶颈了，比如光影的处理，色彩搭配，空间角度等等，这里就必须多看名家的技法和思路。会发觉自己需要看的书越来越多，这里整理了一份最经典的绘画类书单和网站：
一次就过：绘画学习资源盘点｜书籍+教程+网站全汇总！
祝点赞此文的小伙伴都能画力大增！越快越好！
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